特別展示風景
　二科展が、第100回記念展にあたり戦後いちはやく再興され海外交流展・法人化など、様々な改革がされてきました。日本近現代美術史における二科展の意義を世に提示すべく歴代理事長及び多大なる功績を残された洋画家・彫刻家の作品が特別展示されました。

国立新美術館２階の休憩室Ａ・Ｂ・Ｃ・Ｄで４部門の会員有志によるコラボ展示が開催されました。
メインテーマは「あそび」。グループ参加による作品や、サブテーマ「ネコ100態」によせて会員110名がイメージしたネコたちが大集合しました。

「第100回記念二科展雑評」伊庭 新太郎（絵画部）

　私にとって病気の為、欠席したり中途退場したりの５年間で第１００回記念展の評を書く資格もないと思うが逆に第三者的な感想が云えると思うので以下感想を述べてみる。
特別展示として二科を支えた画人の作品展が有った。特別展示会場を暗くし別にスポットを当て、作品保護を考えながらも大切な貴重品を陳列するに相応しい一室になっていた。それは一般の人達にとっても二科に所属する我々にとっても、この部屋で感じる背を走る雷光がそのことを証明していた。▲特別展示丁度現在の我々が１００回展に力を込めて描いた数々の作品が、クリスマスリースのように中心にある特別室の回りを賑々しく飾り、よりこの一室を神々しく感じさせていた。東京都美術館で「伝説の洋画家たち 二科100年展」も同時期開催されているが、二科独自の特別展は記念展中の秀眉であると思われた。
　第１００回記念展の陳列は、ほぼ例年通り良くも悪くもなく陳列されてあった。特別展の部屋の替わりに彫刻室二室が絵画部に提供されておりこの為例年より入選作が多かった分、何とか無事に陳列が出来ていた。二階展示室も三階展示室も例年通りであった。U35作品ばかりを展示した部屋で良く鑑賞していると茫々漠々たる思い、又は感覚が私をおそった。私のセンスとは違った今まで見ることのなかったセンスに漠然と浸らせられていた。そこには色彩、形態、技法、材料等々、私には大変独創的なものと感じられたのだ。アニメやテレビ、写真、様々な材料、技法等々の影響と捉えることも出来るが私には何か違うセンスとしか感じられないのだ。こうした作品がもっと身近に判別可能であるようU35の中より会員が出ても良いのではと妄想していた。
　他に四部コラボレーション展も記念展に軽やかさを与えていた。展示室も賑わい名案であったように思えた。楽しい小品が１００回展を盛り上げていた。中でも理事長の作品や他会員の作品も平生とは違った魅力に満ち、記念展に花を添えていた。

「100回展の展示に携わって」菅原二郎（彫刻部）

　第１００回記念二科展が９月２日から１４日まで国立新美術館において開催された。
　今年の８月は今までにない酷暑となった。そのような中制作された作品群が搬入、入落審査、受賞投票を経て展示された。
　搬入点数は昨年より少し上向き、また初出品者も多い印象を持った。今年は100回記念特別展示 "戦後二科を牽引した作家たち” という東郷青児はじめ歴代理事長を含む絵画、彫刻２３点が展示され、中でも彫刻は笠置季夫、淀井敏夫、堀内正和、小畠廣志、大平隆洋、倉沢實氏たちの懐かしい作品を眼にすることが出来た。
　彫刻の展示スペースは、この特別展示のため昨年より１００平方メートル 、合計２００平方メートル余り減り、規格外作品の出品を辞退してもらったせいか大型作品が少なく、いくぶんさびしい印象を持った。
　特別展示のない例年のスペースから一部屋分少なく、展示する作品は例年並みということで、展示委員たちは各部屋の性格、作品の大小、材質、傾向なども考慮しながら頭を悩まし構成していき、昨年に引き続き彫刻側と絵画側から野外展示場に行く休憩室に比較的小さな作品及び会員の巡回展用の作品を配置した。
　全体の感じはベテラン作家逹の安心して見られる作品、中堅作家たちの新しい試み、若手のフレッシュな作品、新しい傾向の作品など二科らしい作品展示になったように思う。野外展示はゆったりした展示となり、各作品がのびのびとしているように思った。
　今年は初めての試みとして絵画、彫刻、デザイン、写真の四部でコラボレーション展が二階の休憩室で開かれた。コラボレーション展としては一考の余地があるように思ったが、四部がそれぞれの分野の特性を生かしながら一つの方向に向かおうとしている様子には好感を持てた。

「容器（入れもの）としての美術館が変わるだけで、新生二科となるわけではない。国立新美術館への移転に際し新生二科とは何かと考えた時、いまの二科の現状を再検討し修正していく事こそ、それではないかと考える。そしてこの移転を一つの好機と捉えた時いくつかのテーマが表れてくる。
○デザイン部、写真部との関係。
○将来（１００周年）へ繋ぐ為の経営的改善。
○作品のレベルアップと展示の検討。」
　これは平成１７年１０月に開催された理事会で、国立新美術館実行委員会（以後委員会）から提言された文案の冒頭部分の抜粋である。この肩肘を張ったような文言は、理事会に対し委員会からの決意表明であり、あらゆる交渉権の委譲を要請したものである。出席したのは松任谷國子、松井敏郎両委員と私であった。
　新生二科を標榜する上でデザイン、写真両部との関係は重要なものと考え、将来は同一法人でとの目標を掲げたのであるが、公益社団法人を選択しなければならなくなった時、いくつかのハードルがあり、現在はデザイン部と写真部はそれぞれ一般社団法人、絵画と彫刻で公益社団法人となっている。
　平成１８年３月、デザイン、写真両部との全体会議を開催、四部門が初めてテーブルに着いたのである。多少緊張した雰囲気が漂う中で、展示室の割り振り、共有経費などを素直に話し合う。簡単に結論がでる議題ではなかったが、デザイン部、写真部、それぞれの思いを聞くことができ、四部揃っての新生二科であることを、改めて確認し合う機会となった。その後個別での話し合いを重ね、１８年１１月の四部会議で各部の部屋割り、デザイン、写真両部の参加費が合意されたのである。
　二科展を運営する上で、経営の改善は重要な課題であった。他の団体との情報交換（二科さんはお金持ち。請求しただけ支払ってくれると複数の声）、業務内容の具体的な把握、外注費、外注業者の見直しなど、経費の削減につとめた。１００周年と云う節目を、健康な組織で迎えたいとの思いが、委員会には強かったのである。
　平成１９年９月５日、９２回展が国立新美術館でオープンした。展示空間が変わるだけで、これほど変身できるものか、目を疑う光景であった。一年間の勉強の成果を見せ合う新装の土俵に四部が初めて揃い踏みをしたのであった。
　１００周年委員会は、平成２１年１２月に設置され、会員、会友から特別会費を徴収せずに、手づくりの百周年を目指したのである。
　百周年記念事業として刊行したＤＶＤと冊子は、福島賜與委員の献身的な努力によってできたものである。二科１００年史は、二科７０年史の執筆者である美術評論家・瀧悌三氏に、続編として執筆して頂いた。そして実務的に記念事業すべてを統括し、成し遂げてくれた事務局に心から感謝をしたい。

　天皇皇后両陛下にも鑑賞いただいた、東京都美術館での「伝説の洋画家たち 二科１００年展」と会期が５日間重なって迎えた国立新美術館での記念展は、表１・２・３の数字にも表れていますように活気のある展覧会となりました。過去１００年の受賞歴一覧が賞別に巻末で検索できる金色の作品集は昨年より増刷いたしましたが完売。また、再入場券に抱き合わせで配布された「伝説の洋画家たち 二科１００年展」のご案内や「コラボ展示作品抽選券」は各担当者の多大なるご協力のお陰で、沢山のお喜びの声を聞くことが出来ました。「大盛況！良かった！」の声の裏には委員会の先生方や、進んでその任をお引き受け下さった先生方の多大なるお力や、地道な作業を黙々とこなす事務局スタッフの総力によるものと心から感謝いたします。　
　９月１０日開催の４部門会議において大好評であったコラボ展示を来年も継続する事が決まりました。会員の先生方の尚一層のご参加、ご協力、宜しくお願いいたします。
　事務局では展覧会終了後、日本美術史の礎ともなり１００年目を迎えた美術団体二科会を、一人でも多くの方に知っていただきたいとの思いで、数年間総力を挙げて制作してきた「二科１００年史」の本とＤＶＤセットは国立国会図書館を始め、図書館が併設されている美術館等に、「伝説の洋画家たち」の赤い本は全国の小学校から大学の図書館宛てにお送りいたしました。
　祝賀会に向かう華やかなパレードでは支部長を中心とした各支部の結束力を垣間見る思いでした。二科会は全国の支部の母体があってこその団体なので、本部と支部とのミニュケーションを密にし、規約指導の徹底などの統一見解をさらに深め１０１回展に向かって行きたいと思います。
　会場のあちらこちらで目にした N I K A１００の文字。
この歴史的な第１００回記念二科展の節目の年を、常に広くお心配り下さった田中理事長の元で迎えられた事に心より感謝申し上げます。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　事務局長　塙　珠世